Le dessin du jour / Disegno del giorno : Coralline Charrier (entretien / intervista)

À l'occasion de ce Dessin du jour, nous avons souhaité faire un peu plus ample connaissance avec Coralline Charrier. Elle a bien voulu évoquer avec nous son parcours et ses projets, et – bien sûr – nous parler de son dessin.

A fine articolo potrete trovare la versione Italiana dell'intervista.

 

 

Bonjour Coralline. Pouvez-vous tout d'abord vous présenter rapidement aux lecteurs de L'Ambidextre ?

J'ai 29 ans, je suis d'origine Polynésienne et je travaille aujourd'hui en tant qu'animatrice 3D à Blue Spirit Production, une entreprise angoumoisine de production de série et de long métrage animé.

Quel a été votre parcours d'études ?

Je suis diplômée en Character Design & Animation, diplôme que j'ai obtenu à l'Esmi, une école bordelaise spécialisée en cinéma, illustration et 3d. Ce n'était pas cependant mon premier cursus. Auparavant j'ai obtenu un master "International Business Management" qui n'avait rien à voir avec l'art. Et pour ne rien vous cacher, là, avant d'entamer mes études en art, la dernière fois que j'avais touché un crayon était au collège. Ce n'est que lors de la dernière année de mon master que j'ai décidé de revenir à mes premières amours.

Où puisez-vous votre inspiration ?

Mes sources d'inspirations me viennent essentiellement du cinéma, le cinéma d'animation comme le cinéma traditionnel. Je peux évoquer bien sur les longs métrages du studio Ghibli, plus récemment Klaus de SPA Studio, mais aussi ceux du studio Laïka. J'ai une grosse faiblesse pour les films de mon enfance tels que les westerns spaghetti, ou plus vieux encore comme "Singing in the rain" ou "Certains l'aiment chaud". La musique m'inspire bien sur mais pas comme peut le faire le cinéma. Il a bercé mon enfance, m'a accompagné pendant l'adolescence et me tient encore compagnie.

Parlons maintenant de vos références artistiques.

Elles changent énormément en fonction de mes projets. En vérité, je suis toujours en phase de recherches et d'expérimentation. Dans ma bibliothèque j'ai de tout : des artbooks sur les films, les jeux vidéos, des études documentaires de la faune et la flore, des livres de voyages, des ouvrages traitant de l'histoire de la couture, des vêtements, des armures, des bâtiments, etc. J'ai aussi des BD, des mangas. Bref, vraiment de tout, je passe assez facilement d'un Gaston Lagaffe à un Requiem, tout en faisant un détour par un livre traitant de l'impact sociologique des contes de fées.

Y a-t-il des artistes qui vous inspirent particulièrement ?

Ah ! si on parle d'artiste précis, je pense bien sûr à Ethan Becker,  Suheb Zako, Jun chiu pour sa narration et évidemment à Nathan Fowkes pour ses ambiances lumineuses fabuleuses. J'en ai bien d'autre, mais pour mes expérimentations actuelles, ce sont ceux que je garde de façon constante auprès de moi.

Rainy days

Parlez-nous justement plus particulièrement de ce dessin du jour.

Concernant Rainy Days, c'est précisément une de ces expérimentations. Ce qui me plait dans le dessin, l'illustration, l'art de manière générale, c'est l'Émotion (avec un grand E) que l'on arrive à transmettre. Et ici, par un jour de pluie justement, je voulais pouvoir illustrer la mélancolie, ce sentiment sourd teinté de tristesse que l'on peut sentir parfois, surtout quand on se sent un peu dépassé par les évènements. Et dernièrement il y avait largement de quoi se sentir dépassé. Jusqu'à présent, en raison de mes études, de la nécessité de trouver un travail rapidement, de la vie de manière générale qui demande toujours plus, je me suis souvent plus attachée à la technique qu'au ressenti. Vérifier que tout était parfait sans chercher à faire passer une émotion particulière dans une illustration. Le but a toujours été la productivité, l'efficacité, la rapidité, la justesse. Avec Rainy Days, j'ai voulu casser ce cycle et faire un dessin par moi, pour moi… et le partager. Il n'est pas parfait, mais c'est la première illustration que j'ai aboutie en laissant parler mes émotions.

Quels sont vos projets ?

Je pense pour commencer encore à continuer mes expérimentations. Sur le long terme, bien sûr je pense à plusieurs projets, dont une collaboration pour l'illustration d'un conte pour enfants, des projets de série animée, des illustrations plus complètes encore,  mais ce n'est pas pour de suite. Il y a encore beaucoup de choses, que j'ai envie de faire avant de me lancer sur des projets plus gros que mes expérimentations. Et puis j'ai encore beaucoup à apprendre.

Comment peut-on suivre votre travail ? Êtes-vous présente sur les réseaux sociaux ?

Vous pouvez me retrouver ici. Vous retrouverez tout : Facebook, Instagram, Twitter, et Artstation : https://linktr.ee/coralline_art

Pour finir, nous vous proposons une courte vidéo (30 secondes) où l'on retrouve le processus de création du dessin à partir de Procreate.

 

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In occasione di questo Disegno del Giorno, abbiamo voluto conoscere un po' meglio Coralline Charrier. È stata così gentile da parlarci della sua carriera e dei suoi progetti, e – naturalmente – da raccontarci del suo disegno.

Buongiorno Coralline. Potrebbe prima di tutto presentarsi rapidamente ai lettori de L'Ambidextre?

Ho 29 anni, sono di origine polinesiana e attualmente lavoro come animatore 3D presso la Blue Spirit Production, un'azienda di Angoulême (Francia) che produce serie e lungometraggi d'animazione.

Qual è stato il suo percorso formativo?

Mi sono laureato in Character Design & Animation, una laurea conseguita presso la Esmi, una scuola di Bordeaux specializzata in cinema, illustrazione e 3d. Tuttavia, non è stato il mio primo corso di studi. Prima di questo, ho conseguito un master in "International Business Management" che non aveva nulla a che fare con l'arte. E a dire la verità, l'ultima volta che ho toccato una matita è stato al college prima di iniziare a studiare arte. Solo nell'ultimo anno del mio master ho deciso di tornare al mio primo amore.

Da dove trae la sua ispirazione?

Le mie fonti di ispirazione provengono principalmente dal cinema, sia quello d'animazione che quello tradizionale. Posso evocare naturalmente i lungometraggi dello studio Ghibli, più recentemente Klaus di SPA Studio, ma anche quelli dello studio Laïka. Ho un grande debole per i film della mia infanzia come gli spaghetti western, o anche quelli più vecchi come "Singing in the rain" o "A qualcuno piace caldo". La musica mi ispira, naturalmente, ma non come può fare il cinema. Ha scosso la mia infanzia, mi ha accompagnato durante l'adolescenza e mi tiene ancora compagnia.

Ora parliamo dei vostri riferimenti artistici.

Cambiano molto a seconda dei miei progetti. In realtà, sono sempre in una fase di ricerca e sperimentazione. Nella mia biblioteca ho tutto: libri d'arte su film, videogiochi, studi documentari sulla fauna e la flora, libri di viaggio, libri sulla storia del cucito, dell'abbigliamento, delle armature, degli edifici, ecc. Ho anche fumetti, manga. Insomma, posso facilmente passare da un Gaston Lagaffe a un Requiem, facendo una deviazione attraverso un libro sull'impatto sociologico delle fiabe.

Ci sono artisti che vi ispirano particolarmente?

Se parliamo di un artista specifico, penso naturalmente a Ethan Becker, Suheb Zako, Jun chiu per la sua narrazione e naturalmente Nathan Fowkes per le sue favolose atmosfere luminose. Ne ho molti altri, ma per i miei esperimenti attuali, questi sono quelli che porto sempre con me.

Rainy days

Ci parli più specificamente di questo disegno del giorno.

Per quanto riguarda Rainy days, è proprio uno di questi esperimenti. Quello che mi piace del disegno, dell'illustrazione, dell'arte in generale, è l'Emozione (con la E maiuscola) che riusciamo a trasmettere. E qui, proprio in un giorno di pioggia, volevo poter illustrare la malinconia, quella sensazione di noia tinta di tristezza che a volte si prova, soprattutto quando ci si sente un po' sopraffatti dagli eventi. E ultimamente c'era molto di cui sentirsi sopraffatti. Fino ad ora, a causa dei miei studi, della necessità di trovare rapidamente un lavoro, della vita in generale che chiede sempre di più, sono stato spesso più attaccato alla tecnica che al sentimento. Controllare che tutto fosse perfetto senza cercare di trasmettere un'emozione particolare in un'illustrazione. L'obiettivo è sempre stato la produttività, l'efficienza, la velocità, la precisione. Con Rainy Days, ho voluto rompere questo ciclo e fare un disegno da me, per me… e condividerlo. Non è perfetto, ma è la prima illustrazione che ho realizzato lasciando che le mie emozioni parlino da sole.

Quali sono i vostri progetti?

Penso di ricominciare da capo per continuare le mie sperimentazioni. A lungo termine, naturalmente sto pensando a diversi progetti, tra cui una collaborazione per l'illustrazione di una storia per bambini, progetti per una serie animata, illustrazioni ancora più complete, ma per ora non è così. Ci sono ancora molte cose che voglio fare prima di intraprendere progetti più grandi dei miei esperimenti. E poi ho ancora molto da imparare.

Come possiamo seguire il vostro lavoro? Sei presente sui social network?

Potete trovarmi qui. Troverete tutto: Facebook, Instagram, Twitter e Artstation: https://linktr.ee/coralline_art

Infine, vi offriamo un breve video (30 secondi) dove potete vedere il processo di creazione di un disegno da Procreate.

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